Izložba Ivone Jurić Kljajo
U Galeriji Vladimir Filakovac, Dubrava 51 a, otvara se 9. lipnja u 20 sati izložba akademske slikarice Ivone Jurić Kljajo pod nazivom “Unutarnji vrtovi”. Izložba je otvorena do 27. lipnja 2025., radnim danom od 10 do 20 sati. Ulaz je slobodan.
IVONA JURIĆ KLJAJO
Unutarnji vrtovi – 9. 6. – 27. 6. 2025.
Dragi Leone, 2024., jajčana tempera/platno, 150×130 cm
Unutarnji vrtovi — Ivona Jurić Kljajo
Opet! izgubljena, pronalazim se u odrazu svijeta. Pišem linijama. Jedna po jedna, stopa sluti prizor iza ugla. Preobražaj je zakoraknuo dalje po vijugama. Ispred mene se plohe izmiču u kretanju naprijed, nazad, ukoso. Zastajem sada. Vrijeme se nagomilalo u zaglušujuću tišinu zamrznutog jata. U geometriju granja. Ta krošnja naša je priča. Blagi oblik čini simultanost podnošljivom. Nešto ostavljam, uzimam nešto. Brže! Među travkama još je uvijek skriveno blago. Sve je iscrtano na karti. Sa mnom je sada najdraže društvo. Osmislili smo svijet u podvodnoj travi.
Udah prati izron u sumrak. Vidimo kamo dalje. Ivona slikanjem otvara portale u arhitekturu emotivnih stanja. Uvodi nas u kadar geometrijskom i atmosferskom perspektivom. Na slikama su prizori iz prirode, doma i ateljea. Scene su nalik prostorima heterotopije. Svaka je konstruirana kao poligon kretanja u kojem vrijede druga pravila ponašanja. Njen nekadašnji atelje i čest motiv u slikama, Medika, mjesto je višestrukih funkcija i susreta kreativnih pojedinaca. Ondje je nastalo više djela, od kojih se neka izravno referiraju na dvorište tog kulturnog kompleksa. To su Bijeli kišobran, Dugačko zbogom i Planina Medika, o kojoj ću reći nešto više. U prvom planu slike nalazimo smeće koje se mijenjalo i nadograđivalo toliko puta, gotovo do točke preobrazbe u biće. Taj živi dio odbačene nakupine ispred zida usred grada Ivona gradi sivkastim, plavim i zelenim mekim svjetlom. U liminalnoj gradskoj zoni prepoznaje mogućnost transformativnog zrcala.
Analogno pristupa prostornom portretu Glembaya, naslova Dragi Leone. Slika paletom od četiri boje unutar koje rastvara duboke, bogate tonove reducirane kolorističke vrijednosti. Tama bilja koje se nazire u pogledu kroz prozor u zadnjem planu ističe hladnoću zida unutar prostorije. Baršunasta kvaliteta jajčane tempere podcrtava osjećaj hermetičnosti. Suzdržanost u interijerima u suprotnosti je s vibrantnim plein-air prizorima u manjim formatima na papiru. U akvarelima Ivona niže vodene travke tako da se svaki segment nadovezuje na drugi poput fuge, pletiva prepunog ritmičkog užitka.
Animira ih na način koji je posvećen svakom od elemenata u toj mjeri da diže prizor na razinu mističnog. Više emotivnih suprotnosti skladno smješta u jednu sliku. U Ivoninim nas ciklusima na početku spomenuta geometrijska perspektiva i smjer kretanja vode ka očištu ili dijelu slike koje je nečim zakriveno – tamnim prozorom ili zelenilom koje se gubi u bijelom vrtlogu. Koristi se fotografijom i figurativnim pristupom slikarskom procesu – medijem koji se oslanja na iskustvo gledanja, da bi našu pažnju uputila upravo u smjeru nevidljivog u njenim djelima. Naglašavajući aspekt ograničenosti perceptivnog iskustva i višestruke mogućnosti bivanja u slici, taj krajnji, naslućeni prostor nosi enigmatičnu ljepotu Ivoninog slikarstva.
Marija Koruga
The long goodbye, 2016./2025., ulje/platno, 100×100 cm
Popis izloženih radova:
1. Morning, the light and dark meet, 2016./2025., jajčana tempera/tonirani papiru, 53,5×51 cm
2. Space inside, 2016./2025., ulje/platno, 100×100 cm
3. The long goodbye, 2016./2025., ulje/platno, 100×100 cm
4. Things we cant place but cant throw away, 2016./2025., ulje/platno, 70×50 cm
5. Mount Medika, 2017., ulje/platno, 80×100 cm
6. The white umbrella, 2017., ulje/platno, 120×100 cm
7. Mount Medika, 2018., akril i olovka/papir, 54.5×37 cm
8. Glass window, 2021./2025., akvarel/ papir, 52×34 cm
9. Life inside an aquarium, 2021., akvarel/papir, 30×42 cm
10. The light within, 2021., akvarel/papir, 30×42 cm
11. Midnight, 2018., akril i olovka/papir, 37×3 7cm
12. Noon, 2018., akril i olovka/papir, 37×37 cm
13. Dragi Leone, 2024., jajčana tempera/platno, 150×130 cm
14. Glow within, 2025., akvarel/papir, 40×40 cm
15. Hold your breath, 2025., akvarel/papir, 30×42 cm
Space inside, 2016./2025., ulje/platno, 100×100 cm
Ivona Jurić Kljajo rođena je 1987. godine u Zagrebu. Godine 2005. završila je Školu primijenjene umjetnosti i dizajna. Diplomirala je slikarstvo na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu 2010. godine u klasi profesora Duje Jurića. Tijekom studija boravila je tri mjeseca u Brnu, u Češkoj. Godine 2014. ostvarila je rezidencijalni boravak u Cite Internationale des Arts u Parizu; g. 2015. Air Kaunas u Litvi, a 2016. CEEC u Kini. Dobitnica je nagrade Akademije likovnih umjetnosti u Zagrebu za izuzetan uspjeh tijekom studija i za vrijeme izrade diplomskog rada. Dobitnica je Nagrade Hrvatskog društva likovnih umjetnika za mladog umjetnika 2013., velike otkupne nagrade 7. hrvatskog triennala akvarela 2016. i Otkupne nagrade Kabineta grafike HAZU 2018. godine. Članica je Hrvatskog društva likovnih umjetnika. Sudjelovala je na brojnim skupnim i samostalnim izložbama. Živi i radi u Zagrebu.
Samostalne izložbe:
2023. Zagreb, Galerija Canvas
2021. Zagreb Galerija Šira
2019. Varaždin, Galerija Zlati Ajngel
2019. Krk, Galerija Decumanus
2018. Zagreb Galerija Oblok
2017. Poreč, Galerija Zuccato
2015. Karlovac, Galerija Zilik
2015. Zagreb, Galerija Karas
2014. Zagreb, Knjižnica Marije Jurić Zagorke
2014. Zagreb, Galerija Vladimir Bužančić
2013. Šibenik, Galerija sv. Krševana (s Ivanom Vulić)
2013. Zagreb, Galerija PM, Dom Hrvatskog društva likovnih umjetnika (s Nataliom Borčić)
2012. Zagreb, Izložbeni salon Izidor Kršnjavi
2012. Zagreb, Galerija Matice hrvatske (s Lukom Dundurom)
Mount Medika, 2018., akril i olovka/papir, 54.5×37 cm
Skupne izložbe (izbor):
2024. Zagreb, Galerija Kranjčar, Festival Miroslava Krleže
2022. Grožnjan, FECIT
2018. Zagreb, Kabinet grafike HAZU, 5. Trienale crteža
2016. Kina, Guiyang, 789 Art Space, Izložba umjetnika srednje i stočne Europe
2016. Karlovac, Muzej grada Karlovca, 7. Triennale akvarela
2016. Herne, Njemačka, Flottmann-Hallen, Rethinking Space and Place
2015. Zagreb, Moderna galerija, Studio Josip Račić, Festival svjetske književnosti
2015. Zagreb, Dom hrvatskih likovnih umjetnika, Treće hrvatsko Biennale slikarstva
2014. Pula, Galerija Luka; Osijek, Galerija Kazamat; Pečuh, Izložba Krajolici svijesti
2014. Zagreb, Dom hrvatskih likovnih umjetnika, Salon Mladih
2014. Pariz, Francuska, Cite Internationale des Arts, Open studio
2013. Zagreb, Gliptoteka HAZU, Novi hrvatski realizam
2013. Slavonski Brod, Likovni salon „Vladimir Becić“, 6. Triennale akvarela
2013. Zagreb, Zagrebačko kazalište mladih, Festival svjetske književnosti
2013. Zagreb, Dom hrvatskih likovnih umjetnika, Drugo hrvatsko Biennale slikarstva
2012. Beč, Austrija, Künstlerhaus Wien, Druga stvarnost: Nadolazeći hrvatski slikari
2011. Zagreb, Muzej suvremene umjetnosti, Erste Fragmenti 8
2011. Zagreb, Dom hrvatskih likovnih umjetnika, Prvo hrvatsko Biennale slikarstva
2010. Rovinj, Otok sv. Katarina, dvorana Milewski, Hotel Katarina, Boje Istre
2010. Zagreb, Galurija (galerija ALU), Put u nepoznato
2009. Bratislava, Slovačka, Danubiana Meulensteen Art Museum, 1st Danube Biennale
2008. Zagreb, ALU Risaonica, 4. Triennale crteža
Things we cant place but cant throw away, 2016./2025., ulje/platno, 70×50 cm
fotografije s otvorenja izložbe snimio Čedomil Gros
